viernes, 20 de marzo de 2015

Rockson – Herederos del Rock (1984 – Picap)



ROCKSON fue una sólida banda surgida en Figueres (Girona) en 1979 por el cantante Joan Cardoner y el guitarra y compositor Frank Villa. Para completar la formación reclutaron a Andreu Bassagañas a los teclados, Joan Gelis al bajo y Ángel Árias a las baquetas. 

Tras patearse el Ampurdán unos años, en 1983 logran juntar las pelas necesarias para meterse en los estudios Gemma 2 de Barcelona y grabar cuatro temas oscuros y guitarreros, influenciados por el heavy-rock setentero -más rock que heavy-:

Cara A:
1. Herederos del rock
2. Hechiceros

Cara B:
3. En tu mente está
4. La chica del rolls





Con los temas grabados se hicieron dos ediciones en maxi-single. La primera en 1983 bajo el título de Heavy Metal, producida por la propia banda y editada y distribuida por Contac y una segunda en 1984 con el título de Herederos del Rock, editada y distribuida por Dial y producida por Picap con quienes la formación consigue un contrato de promoción por tres años por todo el territorio nacional. Otra diferencia entre ambas es la portada. En la más antigua aparece el dibujo de un dragón y en esta que os traigo la fotografía de Frank y Joan atropellados por un Mercury.

El disco tuvo muy buena acogida entrando el tema que le da título en las listas de éxito nacionales de la época, llegando el punto cumbre tanto del trabajo como el de la banda (ya con Martín Rodríguez a la batería), al salir en el programa musical Tocata de TVE tocando un par de temas, vídeo que no he logrado encontrar en la red.






Parece ser que tras una bronca motivada ante la posibilidad de actuar en un concierto de Scorpions -hecho que nunca se produjo- la banda se disolvió, hasta que, como ha pasado con otros de tantos grupos de los ochenta, dos décadas después Joan Cardoner y Martín Rodríguez la resucitan y logran que su antigua compañía les edite un disco con 15 cortes bajo el título de AM/FM, que iba a conllevar la retirada de los escenarios de Martín después de 20 años tocando con Sangtraït.

Banda efímera que merece ser recordada. Buen fin de semana.











viernes, 13 de marzo de 2015

Leize – Buscando… Mirando (1989 - Barrabás)





Hace unas noches disfruté un montón escuchando en la radio el temazo “Devorando las calles” de los LEIZE que hacía tiempo no oía. Qué buenos ratos de colegueo, pitillos, litronas, pipas y bocatas de mortaleda con pepinillos escuchando y cantando las entrañables letras de los guipuzcoanos. Nada más llegar a casa saque todo lo que tenía de ellos: varias cintas grabadas, un cd y el vinilo de “Buscando… Mirando” que pensaba ya había comentado en el blog.

Hoy me he dado cuenta que no había sido así. Una falta imperdonable que a continuación redimo.

Formados en el 82, tras varias maquetas y el primer larga duración “Deborando las calles” (sí, se comercializó con un error ortográfico en la portada) que aún no tengo en vinilo, salió al mercado de manos de la discográfica Barrabás “Buscando… Mirando” que fue grabado con la formación más fructífera de la banda: Félix Lasa a la voz y guitarra, Pachi Carrasco a la guitarra, Toño Rodríguez al bajo y Pedro Rodríguez a la batería.

Aunque el sonido de Leize, que por cierto significa sima en euskera, bebía a partes iguales del rock urbano más combativo y del heavy metal, llegaron a crear una identidad personal a base de melodías bien ejecutadas, letras muy curradas directas al corazón unas veces, o a la vez, desgarradoras y optimistas, de esas de estar en el fango pero que luchando y no dejándote pisotear puedes salir, una contundente batería que se deja notar en todo el trabajo, la excelente voz de Félix y sobre todo su verdadera seña de identidad unos estribillos y coros memorables que te invitan a cantar a toda leche en todos los temas sin excepción.






Seguro que disfrutarás al máximo con ese “volveré a perderme en la calle entre el ruido y algún empujón, buscaré una salida de aire, un refugio para la evasión” de “Volveré a salir” uno de los temas más heavies, la cadencia de ese “sigue siendo tú mismo, siempre a gusto contigo” de “Tú mismo”, o ese “cómo me duele al respira, siempre metidos en el mismo lugar, es tan fácil renunciar, siempre metidos en el mismo lugar” de la speedica “Cómo duele”, o el interminable “conoce la experiencia, testigo que no miente, futuro en un instante, pasado en el siguiente, todos pasarán por el mismo lugar, pero yo sabré que no es el final, seguiré hasta la señal mirando de frente a la realidad” en “Solitario” el tema que pone broche de oro al trabajo y del que también son muy recomendables sus solos.






Para los que gustéis de cuerdas más agudas y sonidos más heavy, el disco contiene varios títulos destacando sobre todo “Buscando… Mirando” que da título al disco y que con los años se ha convertido en un himno y uno de los temas más recordados de la banda. Como contraste a los temas más duros la banda se desquitó con el entrañable baladón “A tu lado”.

Leize, unos tipos auténticos con un segundo disco muy recomendable para pinchar y disfrutar de este fin de semana.
















sábado, 7 de marzo de 2015

Angelus Apatrida - Hidden Evolution (2015): Crítica del disco Review




Tras quince años creciendo y superándose año a año, tema a tema, álbum a álbum y concierto a concierto, como diría el Cholo, Angelus Apatrida se ha convertido con identidad propia en una máquina perfectamente ensamblada de hacer thrash metal. Un nombre que ya suena a los metalheads de medio mundo, con una trayectoria ascendente que sin duda les llevará un día no muy lejano a llamar de tú a las grandes bandas del negocio.

Mientras llega ese momento, los albaceteños se encuentran en buena forma logrando subir un peldaño más y se han marcado Hidden Evolution, un enorme trabajo que está gustando y mucho, y no es para menos. De hecho está a punto de ser la primera banda de thrash en llegar al número uno en ventas nacionales, al tiempo. 




Diez cortes muy trabajados compositivamente partiendo de riffs sencillos que se van complicando a base de echarle técnica al asunto, solos muy cuidados que cortan la respiración, una trabajada y contundente base rítmica (espero que no os suene a tópico porque es la puñetera verdad) y, por fin, un buen repertorio de excelentes estribillos. Desde la trallera “Immortal” que abre el disco al apoteósico “Hidden Revolution” que da el punto y aparte, no hay ni un segundo de tregua. Se nos muestra un sonido propio y actual que combina equilibradamente velocidad y melodía, cumplimentado por la voz de Guillermo que va mejorando con la edad. En todo ello se nota de nuevo (ya lo hizo en The Call) la mano y la implicación en el proyecto de Daniel Cardoso, quien se ha marcado una producción extraordinaria.

La cosa empieza desbocada en “Immortal” con un duelo a muerte entre guitarras y batería que se mantiene a lo largo de todo el tema. “First World Of Terror” es uno de los cortes más notables compuesto a base de enfrentar continuamente riffs potentes con un estribillo épico de los que no se olvidan. “Architects” cuestiona todo lo que se ve y oye pidiendo criterio propio a través de un thrash más clásico y que gana enteros a cada escucha. “Tug Of War” es un tema muy divertido donde se muestra el metal germano más desafiante y complejo. Con un comienzo espectacular “Serpents On Parade” se desarrolla a una velocidad endiablada dando paso a “Wanderers Forever” otro de los temas a tener en cuenta en el que lucen guitarras afiladas y, de nuevo, un estribillo de lujo. Todos los elementos que desarrolla el thrash moderno los encontramos en “End Man” que algo tendrá ya que ha sido elegida para promocionar el disco tanto a nivel nacional como internacional, con un videoclip de los mejores que se han visto en este país. Con una batería contundente, “Speed Of Light” junto con “I Owe You Nothing”, un tema que recuerda a los mejores Megadeth, son ejecutados a una velocidad endiablada de comienzo a fin, con un variado repertorio de riffs y solos, dulcificada únicamente por buenos coros. Llegando al final la banda se torna muy heavy con "Hidden Evolution" un diamante en bruto de nueve minutos con constantes cambios de registro que denota el crecimiento musical que ha experimentado la banda.




El giro no solo ha sido musical, sino que también se nota a nivel de artwork. Gyula Havancsák ha sabido plasmar en la portada el concepto que la banda le pedía, y que según ellos es: “gira alrededor de los descubrimientos y los avances técnicos y tecnológicos que han sido secretamente ocultados por diferentes razones (grandes corporaciones, posible peligro para el sistema establecido, conspiraciones gubernamentales…) por lo que el álbum hace referencia a cómo parece que los humanos podemos fácilmente ir en contra de nuestra propia raza en favor de nuestro propio interés individual.

Hidden Evolution a pesar del ser el mejor álbum del thrash metal nacional editado hasta la fecha, ejecutado por la banda con más futuro del metal español, no es el disco definitivo de los manchegos. Con toda seguridad y merecimiento les ayudará, junto con su puesta en escena y dejarse la piel encima de un escenario, a ser cabeza de cartel en conciertos y festivales de la península y posicionarse en buen lugar en los europeos, y espero que también les haga cruzar el charco para girar en la gran liga norteamericana y en la latinoamericana, mercado actualmente en alza y siempre agradecido. Y digo esto porque echo de menos en el álbum ese megatema, ese himno metálico, con el que todas las bandas e intérpretes sueñan componer para llevarles a lo más alto y que todo el mundo los recuerde. 

Por si fuero poco, la Special Edition de este álbum contiene una versión del clásico de Deep Purple "Highway Star". Todo un lujo.

David, José, Víctor y Guillermo se lo están currando, son los mejores y han escogido el camino correcto para ello.

Temas:

1. Immortal 
2. First world of terror
3. Architects
4. Tug of war
5. Serpents on parade
6. Wanderers forever
7. End man
8. Speed of light
9. I owe you nothing
10. Hidden evolution











 Review publicada en ZRS el 29-01-15