lunes, 28 de mayo de 2012

El Callejón del Infierno

Callejón del Infierno (Toledo)
 
El Callejón del Infierno” es el título de uno de los temas que forman “Gaia II: La Voz Dormida” (2005), el octavo álbum de estudio de los Mago de Oz. “Gaia II” forma parte, junto con “Gaia” (2003), “Gaia III” (2010) y “Gaia: Epílogo” (2010), de la tetralogía “Gaia” una obra temática conceptual al estilo de ópera rock con diversas tramas argumentales que se narran y desarrollan en los discos a través sus canciones.

Aún siendo un tema instrumental, “El Callejón del Infierno” está basado en una de las historias que Azaak, una joven indígena acusada de herejía, cuenta a Sara, una joven judía, estando ambas en prisión ajusticiadas por la Inquisición. En concreto le cuenta la historia de una calle de Toledo en la que se dice que vivía una bruja que murió en un incendio.

Aunque a lo largo de “Gaia”, se hacen varias menciones a la Universidad o a la Posada de los Muertos de Toledo, estas son novelescas, excepto la que hace referencia al conocido callejón toledano que hoy en día aún puedes visitar y donde tiene lugar una conocida leyenda:

Fría y dura noche toledana cuando se inicia el mes de las ánimas. En la oscuridad cerrada y cubierta, tan sólo iluminada por escasas lámparas y tenues luces que asoman por las pequeñas ventanas de los hogares, camina con brío el apuesto y joven galán Felipe de Pantoja…" Sigue leyendo en leyendasdetoledo.com.
   
También puedes vivir una experiencia única a través de rutas diurnas y nocturnas con las que podrás escuchar esta leyenda en el mismo lugar en el que sucedió, descubrir el Toledo más mágico, visitar una mazmorra o una cueva insólita y escuchar las narraciones más misteriosas de la ciudad con rutasdetoledo.com


viernes, 25 de mayo de 2012

EVO – Animal de Ciudad (1983-EMI)


EVO – Animal de Ciudad (1983-EMI) Contraportada

Animal de Ciudad” es el primer disco de la banda barcelonesa EVO, uno de los grupos pioneros del heavy metal español. En 1983, año de su publicación, también lo hicieron “Más que una intención” de Asfalto, “Metalmorfosis” de los Barones, “Noches de R&R” el primero de Barricada, o “Caliente como un Volcán” el primero de Sobredosis; y aún seguían sonando “Corre, Corre” de los Leño y ese “Poderoso como el Trueno” de Fortu y cía, publicados un año antes.

Fijo que lo compramos, por ese pedazo de portada de Ángel Ortiz en la que se intuía lo que íbamos a encontrarnos dentro, en Discoplay bien en alguna de las tiendas que había en la Gran Vía o en Princesa, que es donde íbamos cuando teníamos algo de pasta para pillar el Auto-Res y algunos discos, o por correo a través de su revista.

Al grano que me enrollo. EMI apostó por EVO y se los llevó a grabar el disco a Inglaterra. El resultado, heavy metal potente, casi speed diría yo, nada comercial y de difícil ejecución dicen los entendidos, que te engancha a partir de la primera escucha. Uno de los discos fundamentales del heavy patrio.

Durante meses ese “Rock & Roll Barcelona”, el “Animal de Ciudad” y el resto de temas, estuvieron sonando todos los días en el tocadiscos, una patata coreana, pero cayó en el olvido por los nuevos discos y bandas que vinieron después. Estos días los he recuperado coincidiendo con la salida al mercado de “Puta Pasta” nuevo material de la banda (la misma que el primero), que aparece más de 25 años después de su último trabajo llamado “Duración de lo Eterno”.

La formación que grabó este disco:

- Jerónimo Martínez, batería
- José Vicente “Richard”, guitarra
- Stimula, voz
- Victor Molero, guitarra
- Juan Carlos Barja, bajo

Tracklist:

Cara A:
01. Rock & Roll Barcelona
02. Animal de Ciudad
03. Piso el Gas
04. Madera Dura
05. Haz Explotar tu Volcán

Cara B:
06. Estoy Hecho Polvo
07. ¿Quién Apretó el Botón?
08. Noches de Rock y de Alcohol
09. Súbete al Globo
10. Maldita Soledad

“Animal de Ciudad”, Emi-Odeón, S.A., Dep. Legal: B29701-1983




EVO - Animal de Ciudad (1983-EMI) Insert+Disco

miércoles, 23 de mayo de 2012

The Cult – Choice Of Weapon (2012)

The Cult – Choice Of Weapon (2012) Portada

"Choice Of Weapon" el nuevo material de los británicos The Cult suena a lo que muchos esperábamos, hard rock potente de primera calidad, donde lucen los riff metálicos de Billy Duffy y la inconfundible voz de Ian Astbury, perfectamente acompañados por Chris Wyse al bajo y por John Tempesta a la batería.

El disco cumple con las expectativas levantadas tras los anticipos de “Lucifer” y, sobre todo, de “For the Animals“. El comienzo no puede ser más cañero con el pegadizo “Honey from a Knife”. Otros momentos que nos ponen las pilas, junto con los temas avanzados, son las hadrockeras “The Wolf” y “Amnesia”, y la blusera “A Pale Horse”, una grata sorpresa. Los decibelios bajan con la inquietante “Elemental Light”, con “Life > Death”, con Wilderness Now, y sobre todo con “This Night In the City Forever”, donde los Cult vuelven a recrar ese ambiente místico y mágico marca de la casa. La edición Deluxe tiene un CD extra con cuatro temas ya editados en los experimentos del año 2010 “Capsule I”: “Every Man and Woman Is a Star” y “Siberia”; y “Capsule II”: "Embers" y "Until the Light Takes Us".
 
En definitiva, el disco suena muy rockero, moderno y potente, pero sin alcanzar los niveles que la banda exhibió en los ochenta, sobre todo con “Sonic Temple”, que tanto ha sonado y suena en mi tocadiscos.

En directo tendremos la oportunidad de verlos y escucharlos el 17 de Julio en la sala Razzmatazz de Barcelona y el 18 en La Riviera de Madrid. Pero eso será otra historia.

Tracklist:

CD1:
01. Honey from a Knife
02. Elemental Light
03. The Wolf
04. Life > Death
05. For the Animals
06. Amnesia
07. Wilderness Now
08. Lucifer
09. A Pale Horse
10. This Night In the City Forever
CD2:
11. Every Man and Woman Is a Star
12. Embers
13. Until the Light Takes Us
14. Siberia


lunes, 21 de mayo de 2012

EVO – Puta Pasta (2011 - LeyendaRecords)

Evo - Puta Pasta (Portada)

Aquella banda barcelonesa de principios de los ochenta, ha vuelto con fuerza. Si, si, áquellos que en 1983 se marcaron el “Animal de Ciudad”, todo un el clásico del heavy metal español.

EVO se han modernizado, han evolucionado, son 25 años de ausencia, y se han marcado un discazo heavy del duro, de los de calidad. Talento no falta. “Puta Pasta” contiene diez trallazos ejecutados con gran nivel, que se mueven entre sonidos que pasan en cuatro minutos del metal más clásico, al speed, al trash o al power, rematados por la madura voz de Stimula. A los nueve cortes totalmente nuevos se les une “Sangre y Metal”, uno de los éxitos del grupo perteneciente al segundo LP “Duración de lo eterno” editado en 1985.

Han regresado para quedarse, o eso dicen ellos: “ … Aguantaré, no me iré, no me pienso marchar, resistiré como dijo el viejo Barón. Aguantaré, no me iré, no me pienso marchar, dinero, dinero el Obús no estalló”

EVO son:

- Pepe Valero "Stimula": voz.
- Juan Carlos Barja "Zippy": bajo
- Víctor Molero: guitarra
- Jerónimo Martínez: batería

Tracklist:

01. Cuero viejo
02. Sangre y metal
03. Puta pasta
04. Cuerdas oxidadas
05. El diablo está aquí
06. La fiera anda suelta
07. Muerde la hierba
08. Vida cruel
09. Roro rojo
10. Humo en el horizonte

Portada: Carlos Machado


viernes, 18 de mayo de 2012

Asfalto – Asfalto (1978 – ChapaDiscos)


En primer lugar, gracias a todos y cada uno de los hermanos de la Comunidad del Vinilo por compartir con el mundo tanto en twitter, como en vuestros blogs, ahora también en esta casa común de todos, todo el rock que lleváis dentro. Larga vida al #FFVinilo.

Mi #FFVinilo de esta semana para un disco y un grupo irrepetibles, fundamentales en la historia del rock español. Como ya sabéis, siento especial predilección por el rock español de finales de los setenta y por el de los ochenta. Me da igual su estilo. Todos sonaban especiales, frescos, auténticos ... O eso quiero creer.

LP único, ya que tras su aparición los componentes de la banda decidieron unos continuar con Asfalto y otros formar Topo.

Banda única por varias cuestiones, entre otras por ser los pioneros del denominado rock urbano, que tan buenos ratos nos da;  por inaugurar el sello ChapaDiscos, promotor de los grande grupos de rock de los ochenta; por ser los primeros españoles en tocar en el Marquee londinense; por ser el primer grupo español en editar un disco doble, entre otros, pero lo más importante, por ser de los primeros grupos de rock en entrar por los oídos de un guacho de “provincias” que, a través de cassettes mil veces regrabados donde podíamos (después con vinilos), comenzaba a descubrir que había otros ritmos y mensajes “por ahí fuera” distintos de los difundidos por cantantes, dúos y grupos de música ligera y pop.

El LP lo componen nueve temas de difícil clasificación musical (¿rock progresivo, sinfónico, heavy, pop-rock, etc.?), firmados al alimón por los cuatro componentes de la banda: Julio Castejón (guitarra y voz), Enrique Cajide (batería), Lele Laína (guitarra y voz) y José Luis Jiménez (bajo y voz). Ninguno tiene desperdicio, nos hablan principalmente de lucha, sueños y libertad pero destaco cuatro himnos clásicos: “Ya está bien”, el archiconocido “Capitán Trueno”, “Ser Urbano”, “Días de escuela”, mí preferido, o “Rocinante”. Completan el disco: “Todos los días”, “Quiero irme – La huída”, “La isla del amor” y “El emigrante”.


Rosendo – Teatro Arteria Coliseum - 17/05/12 - Madrid

Rosendo

Ambiente rockero en los aledaños del Teatro Arteria Coliseum en la Gran Vía madrileña. Mucha camiseta negra de Rosendo y mucha también, cómo no, de Leño. Sentimientos encontrados.

Mezcla de generaciones en el patio, anfiteatro y platea, que estaban a tope. Incondicionales de toda la vida y bastante gente joven.

Con puntualidad “carabanchelera”, a las 21,00 horas sonaban los primeros acordes de “De nada más”. El escenario totalmente limpio, sin atrezzo, con las luces y el equipo de sonido necesario. Sobre él saltaron, mirando al escenario, a la derecha Mariano, el batería; Rafa con su bajo a la izquierda y el gran Rosendo, en el centro, con su inseparable guitarra. Una formación clásica de rock ¿Para qué más?

Tras el habitual saludo “Buenas noches Madrid”, fueron sonando los temas con la peña un poco espectante, emocionada por el momento, sentaditos en nuestras butacas cantando y aplaudiendo el buen hacer de Rosendo. Con “Del pulmón” hicimos el primer amago de ponernos de pie y acercarnos al escenario, cosa que se produjo unos minutos después cuando apareció Rodrigo, el “nene” de Rosendo, cómo él lo denominó, para cantar “El alma se colma” (creo, que alguien me corrija si no es así - Corregido por parte de una visitante. Gracias).

Rosendo y su chaval Rodrigo compartiendo escenario

A partir de aquí la cosa fue a más, como el sonido que empezó flojo. “Salud y buenos alimentos” y “Puedo ser más eficaz” desató al patio, nunca mejor dicho. Coser y cantar.

Rosendo sigue en forma. Tras dedicar el tema de Leño “Entre las cejas”: "una canción de hace un puñao de años que dedico a los mayores y a los demás", fueron sonando todos sus  himnos: “Flojos de pantalón”, “Locos por incordiar”, etc., hasta “Agradecidos” que, en principio, despedía el concierto.

Tras los clásico reclamos “Rosendo, Rosendo” y “oe, oe, oe, oe, oe”, llegó otro guiño al personal: “La Fina”, esa que “no es fina, si no estrecha”, y tras ella "Y dale", “No hay razón”....

Pero faltaba la apoteosis. Con los primeros acordes de “Maneras de vivir”, por arte de magia aparecia en el escenario el maestro Miguel Ríos para sorpresa de Rosendo, que dijo “no saber nada” y, tras una veintena de canciones y dos horas de concierto, marcarse entre ambos la mejor versión de este tema que uno pueda soñar.

Concluyendo, un gran concierto marcado por la personalidad y la profesionalidad del mejor músico de este país, un gran guitarrista (cuestión que pasa desapercibida), mi artista preferido, el que no tiene rival: Rosendo Mercado.

P.D.: Todo ello con cervecitas incluidas, que conste, ya que se vendía y se podía consumir dentro del Teatro.

Miguel Ríos y Rosendo

martes, 15 de mayo de 2012

WILD – Hijos del rock (videoclip)

Wild - La nueva Orden (portada)

El pasado sábado WILD estrenaron el videoclip de su tema “Hijos del Rock“, dirigido por Alberto Alepuz y grabado en las instalaciones de Traste Cero de Ángel Muñoz.

La banda madrileña se ha marcado con “La Nueva Orden”, uno de los mejores discos de rock nacional del pasado año. Este LP, el primero de su carrera (antes habían publicado el miniCalles de fuego”), contiene nueve grandes temas basado en sonidos y temáticas del heavy metal más clásico, el de los ochenta, que ejecutan a la perfección y que hacen de WILD una de las bandas a tener muy en cuenta.

WILD lo forman:
Javier Endara – Voz
Javier Pastor – Guitarra
Jaime Núñez – Guitarra
Juan Jaramillo – Batería
Sergio González – Bajo

lunes, 14 de mayo de 2012

El blog Toledo Olvidado ya tiene su libro


Blog Toledo Olvidado

Hoy toca hablar de otra de mis pasiones, la fotografía antigua, su investigación y su coleccionismo, especialmente de fotografías estereoscópicas y de tarjetas postales.

Desde su aparición he seguido y disfrutado del impresionante blog Toledo Olvidado creado por Eduardo Sánchez Butragueño, que desde febrero de 2008 ha tenido como objetivo principal: “intentar mostrar a los que piensan que Toledo ha cambiado poco, que están equivocados. También pretenderá sacar de su error a aquellos que creen que Toledo ha cambiado mucho. Pero por encima de todo, será una manera de aprender a conocer, a amar y a respetar Toledo desde la fotografía”.

Siempre he pensado que las más de 9.000 impresionantes fotografías, tanto antiguas como contemporáneas, que Eduardo nos muestra, realizadas por los fotógrafos más importantes de la historia, así como la ingente información sobre la ciudad, producto de su esfuerzo y un enorme trabajo de investigación, debería ser recopilado en un libro, o varios.

Y ese día ha llegado. El libro, en diversas modalidades, se editará con la ayuda que ha recibido entre los cientos de miles de visitantes que tiene el blog a través del “micromecenazgo”, un método de  financiación de proyectos a través de aportaciones individuales, cada vez más utilizado.

Eduardo ya ha superado con creces esos 12.000 € (12.953 aportados por 253 mecenas a las 22,00 horas), que se había fijado como mínimo para editarlo. Enhorabuena.

Si todavía nos has participado en el proyecto tienes 33 días para hacerlo. Con ello contribuirás a mejorar la edición y sobre todo a llevarte a casa una joya en forma de libro con una porción de la historia de Toledo a través de la fotografía.

domingo, 13 de mayo de 2012

Expolike - Rock Pilongo (Punk desde Cuenca)

Expolike - Rock Pilongo (Portada)

¿Qué quién coño son los Expolike? Cuatro colguetas que se ponen de aquella manera, te descuidas y te roban la cartera. Así se definen ellos en uno de los temas del disco. Sobre todo son un grupo de amigos conquenses, que como cientos de anónimas bandas locales repartidas por el país, intentan abrirse camino en el difícil mudillo del rock.

Está formado por  Wall a quién le gustan los acordes, la pachanga y tocaba en Nacios para la María.  A Kuri que le gustan los punteos, el flamenkeo y tocaba en Blasfemia y La Priva. Ferminikki a quién gusta el piñoneto, se curra alguna escala y tocaba en Amiunapekeña. Y por último, que no el último, Kristian a quién le gustan los tambores, se marca algún redoble y tocaba en los A Kostra y en Kardiako. De paso,  todos componen, ponen voces y coros, y se ponen…

¿Qué tipo de música hacen? Rock Pilongo ¿Y qué es Rock Pilongo? Ni idea. Pero si os fiáis de mí, que es mucho fiarse, creo que es punkrock, más virado al punk, cargado de realismo, sentimiento, compromiso e ironía. Por cierto, una “pilonga” en Cuenca es una castaña no comestible fruto de los Castaños de Indias que pueblan nuestros parques y paseos y que una leyenda urbana atribuye la locura, perdón lokura, por su ingesta, vamos como Blancanieves con la manzana.

Rock Pilongo”, su segundo disco, está compuesto por diez temas cargados de buenas dosis de frescura, energía y, sobre todo, de buen rollo, que queda patente en la cantidad de colaboraciones, intervenciones y cameos que realizan a lo largo del mismo desde las bandas locales Kuero, Amiunapekeña o Plagio, hasta algún hij@ y amig@s, incluido Raúl de quién corre de su cuenta la portada.

Expolike presentará su nuevo proyecto, dentro de los conciertos programados en la “VII Muestra de Rock Local” promovidos por la Sala Babylón, el próximo sábado 19 de mayo a las 10 de la noche. La entrada cuesta 5 pavos y te regalan el nuevo cd. Con ellos también actuarán el grupo Kría Cuervos.

Uno ya ha tenido la oportunidad de escuchar “Rock Pilongo”, y suena muy bien,  pero que muy bien. Mientras llega este material, os dejo con la divertida promo que hicieron cuando intervinieron en el programa de CLMTV “Una vuelta por…” que presenta Judhit Mateo, cuando dieron a conocer “Expolike”, su anterior disco que puede escucharse en Myspace.

Tracklist de Rock Pilongo:

01. Adiós Diplomacia
02. Ya pasamos de los 30
03. Expolike
04. Ya está bien
05. La prisión de los sueños
06. El refrán
07. Manda huevos
08. En este país
09. Guante de seda
10. A la sombra del ciprés

Promo:


Cartel: VII Muestra Rock Local

VII Muestra de Rock Local (Cartel)

sábado, 12 de mayo de 2012

Coz - Las Chicas son Guerreras

Coz - Las Chicas son Guerreras (Portada)


Coz - Las Chicas son Guerreras (Contraportada)


Cada viernes en twitter, un grupo de amig@s: @vodevilvargas, @bluesluis, @MotelBourbon (los tres pioneros), @Rpuertas, @FRAILAS, @RodRodriguez66, @SirLoloVanHalen, @gargorisi, @Beronikes, @OEfeGe, @Vevinter, @Supercot2011, @leila_sol, @abuendiab, @Danielinni84, @alvaroamar -perdonad si me dejo algun@- y quién quiera participar, utilizamos el hashtag #FFVinilo para subir imágenes de un vinilo de nuestras colecciones al que tenemos especial cariño y así recomendárselo al resto de nuestros seguidores, y que luego @vodevilvargas recopila en facebook.

Mi @FFVinilo de ayer fue para el segundo disco de Coz: "Las Chicas son Guerreras" (1981 - Epic), uno de mis LP preferidos de siempre. Tras el éxito de "Más Sexi" y la marcha de la banda de los hermanos de Castro, que unos meses más tarde fundarían Barón Rojo, Juan Márquez, junto con "Cutu" de la Puente, restructura Coz incorporando a Tony de Juan y a Eduardo G. Pinilla.

Este discazo contiene 10 temas, entre los que se encuentra la conocida "Las Chicas son Guerreras" y la lasciva "Más Sexy" que ya había sido editada en el LP anterior.

Como estos temas ya los hemos escuchado, cantado y bailado miles de veces, os dejo con "Imagínate" un gran tema dedicado a la memoria de John Lennon.






jueves, 10 de mayo de 2012

Nocturnia – Sin Retorno

Nocturnia - Sin Retorno (Portada)

El nuevo disco de los toledanos Nocturnia saldrá a la venta el próximo día 15 de mayo. Tras la presentación de la portada y del lanzamiento del vídeoclip de la cañera "Hermanos",  llega el turno de la promo de "Sin Retorno" rodada por las calles de la Ciudad Imperial.

Nocturnia presentará en directo sus nuevos temas el próximo 6 de junio en los Pabellones de la Peraleda, ya que junto con los también toledanos Bajo Cuerda y la banda canaria Natribu, actuará en el concierto que Avalanch realizará en Toledo presentado su último proyecto "Malefic Time".

Promo


"Hermanos"


Cartel Concierto
Concierto 6 de junio 2012 Toledo

miércoles, 9 de mayo de 2012

ZZ Top ¿Nuevo álbum?


ZZ Top

¿Un nuevo tema de los ZZ Top? Se trata de 90 segundos de I’ve Got to Get Paid. Podría tratarse perfectamente de una broma, de un spot publicitario o, como todos deseamos, del avance del nuevo álbum de la banda. Habrá que estar atentos.


Angel Witch - As Above, So Below

Angel Witch - “As Above, So Below” (Portada)

Los viejos heavys nunca mueren, y que duren muchos años. La banda londinense Angel Witch acaban de publicar “As Above, So Below” (2012 – Metal Blade). Atrás queda aquel impresionante “Angel Witch” publicado en 1980, uno de los discos que más influencia tuvo los grupos de la NWOBHM.

Sin que se llegue a apreciar cuales son, el nuevo álbum mezcla cuatro temas compuestos en los años ochenta que por diversas razones se quedaron en su día en el tintero: “Dead Sea Scrolls”, “Into The Darck”, “Witching Tour” y “Guillotine”, con otros cuatro nuevos: “Geburan”, “The Horla”, “Upon This Cord” y “Brainwashed”.

Todos ellos están impregnados de un ritmo trepidante y de esa atmósfera oscura marca de la casa. Kevin Heybourne, alma mater del grupo, nos deleita con elegantes y potentes riffs y una gran voz. En definitiva, Heavy Metal muy cañero de corte clásico que no defraudará y que seguro colocarás entre los discos favoritos en lo que llevamos de año.



martes, 8 de mayo de 2012

London Calling (El Nuevo Testamento)

The Clash - London Calling (Portada)

The Clash - London Calling (Contraportada)

Ayer, estábamos configurando el blog y buscando título cuando recibí en vinilo la primera edición en nuestro país de “London Calling” de The Clash (1980 - CBS) que, hasta este momento, tanto había disfrutado en cassette, en cd y en mp3. La suerte estaba echada, ya que una de las diecinueve canciones que contienen estos dos discazos iba a dar el título al blog.
Además, tanto los Clash, es una de mis bandas de siempre –no mi preferida-, como este LP, reúnen varias características que se deben buscar en el rock: diversidad, emoción, autenticidad y compromiso. Revolution Rock me pareció una buena declaración de intenciones y un buen comienzo.
Para mi es un disco rotundo y perfecto ya que hasta su portada evoca otra de mis pasiones, la fotografía, la de otros, claro. En este caso, la increíble imagen tomada por la fotógrafa Pennie Smith en uno de los conciertos de la banda en New York.
Os dejo con “Train in Vain”, el decimonoveno corte, el que no aparece nombrado ni en la contraportada ni en la etiqueta de la cara 4 del vinilo número 2: